Tutoriel Photoshop : Intégration d'un bateau et d'un masque par vue aérienne
Introduction au tutoriel
Ce tutoriel, inspiré de la formation vidéo de Marco Kolditz, se concentre sur l'amélioration de l'apparence d'une image, l'ajustement des lumières et des ombres, et l'intégration harmonieuse d'éléments tels qu'un bateau et un masque. Bien que basé sur une formation vidéo, ce texte conserve un style familier pour une meilleure compréhension des étapes.
Étape 1 : Modification de l'apparence du masque
La première étape consiste à ajuster l'ambiance de couleur du masque pour mieux l'intégrer à l'environnement. Il est nécessaire de désaturer le masque, qui apparaît trop orangé et humain, afin de lui conférer un aspect plus mystérieux.
Pour ce faire, sélectionnez le dossier "Masque" dans les calques, puis créez un nouveau calque de réglage ou de remplissage et choisissez "Noir et blanc". Pour que cette conversion affecte uniquement le masque, créez un masque d'écrêtage pour ce calque. Marco renomme ce calque en "NB".
Bien que de nombreux ajustements soient possibles dans les paramètres du calque "Noir et blanc", Marco utilise les paramètres de base pour désaturer le visage. Il rappelle qu'il existe plusieurs méthodes de désaturation, dont une déjà abordée dans cette série.
Si des ajustements ont été effectués et que vous souhaitez revenir à la valeur initiale, cliquez sur l'icône en forme de flèche située deux positions à droite de l'icône du masque d'écrêtage.
Étape 2 : Création d'une balance des couleurs pour le masque
Un nouveau calque de réglage est créé au-dessus du calque "NB". Cette fois, choisissez "Balance des couleurs". Trois curseurs permettent d'ajuster les ombres, les tons moyens et les lumières de l'image. Les ombres affectent les pixels sombres, les tons moyens les tons grisâtres et les lumières les zones claires.
Concentrez-vous d'abord sur les tons moyens. Dans le menu déroulant, sélectionnez "Tons moyens". Marco dézoome légèrement pour mieux évaluer l'effet par rapport à l'arrière-plan.
Assurez-vous d'utiliser le masque d'écrêtage. Déplacez ensuite le curseur Cyan légèrement vers la gauche (environ -15) et le curseur Bleu légèrement vers la droite (environ +19). Ces valeurs peuvent être ajustées pour créer un style différent.
Marco vérifie si les ombres nécessitent un ajustement, mais décide de les laisser telles quelles. Le nouveau calque est renommé "Apparence bleutée".
Étape 3 : Ajustement de la couleur du bateau
Il est maintenant nécessaire d'appliquer un traitement similaire au bateau, car son vert actuel ne correspond pas à l'environnement bleuté du ciel, de la mer et du masque. L'objectif est de rendre le bateau plus bleu, tout en conservant une légère touche de vert dans l'eau pour un effet réaliste.
Sélectionnez le groupe "Bateau" et appliquez un calque de réglage. Choisissez "Teinte/Saturation". Utilisez le curseur pour cibler le vert du bateau et le désaturer. Cette action modifie la barre de couleur en bas du panneau, indiquant la zone d'influence.
Déplacez les curseurs vers la zone verte sans affecter le rouge. Ensuite, réduisez considérablement le curseur Saturation pour obtenir l'effet désiré. Ce calque est renommé "Désaturation verte".
L'effet obtenu est similaire à celui des styles de calque, avec des zones centrales complètement effacées et des dégradés de couleur sur les bords.
Étape 4 : Application d'une teinte bleutée au bateau
Un calque de couleur est placé au-dessus du calque "Désaturation verte". Assurez-vous qu'il s'agit d'un masque d'écrêtage pour le groupe "Bateau". Si ce n'est pas le cas, créez-le en cliquant sur Alt et en sélectionnant l'option appropriée.
En double-cliquant sur l'icône du calque de couleur, vous accédez à la palette de couleurs pour choisir une nuance de bleu-gris. Ce calque est renommé "Apparence bleutée" et affecte désormais le bateau, lui donnant une teinte bleutée après la désaturation du vert.
Étape 5 : Ajustement du mode et de l'opacité du calque "Apparence bleutée"
Le calque est réglé en mode "Lumière douce", ce qui rend le bateau plus bleu. L'opacité peut être réduite pour ajuster l'intensité de l'effet.
Si la couleur n'est pas satisfaisante, il est possible de la modifier en rouvrant le sélecteur de couleur et en choisissant une nouvelle nuance.
Une légère teinte verdâtre subsiste dans l'eau près du bateau. Bien qu'un masque puisse être appliqué au groupe "Bateau", Marco opte pour une autre méthode.
Étape 6 : Masquage des zones verdâtres sur le bateau
Marco sélectionne le calque "Bateau" et zoome sur l'image. Il utilise un pinceau très doux avec une opacité réduite et la couleur noire comme couleur de premier plan pour masquer les zones verdâtres indésirables.
Cette technique atténue l'effet verdâtre. Quelques zones peuvent encore subsister, mais seront corrigées ultérieurement. Les comparaisons avant-après montrent une amélioration significative de l'intégration du bateau à son environnement.
Étape 7 : Ajout de lumières et d'ombres sur le masque et le bateau
Il est temps de travailler sur les lumières et les ombres du masque et du bateau. Sélectionnez le groupe "Masque" et créez deux calques de couleur pleine : un noir ("Ombres") et un blanc ("Lumières").
Marco souligne qu'il existe de nombreuses méthodes pour ajouter des lumières et des ombres, et qu'il est important de choisir celle qui convient le mieux à l'image.
Étape 8 : Application des ombres sur le masque
Marco inverse les deux masques ("Ombres" et "Lumières") pour qu'ils soient initialement masqués. Il est crucial que ces calques soient placés sous le calque "Apparence bleutée" afin que les effets de lumière et d'ombre soient également influencés par la teinte bleutée.
Zoomez sur l'image, sélectionnez l'outil Pinceau et réglez l'opacité à 8%. Marco recommande d'être prudent avec les ombres, car elles sont moins indulgentes que les lumières.
Peignez ensuite les ombres sur le masque, en ciblant les zones trop claires, notamment au menton. Cette technique, également appelée Dodge & Burn, permet d'ajouter des ombres et d'intégrer le masque plus harmonieusement.
Étape 9 : Application des lumières sur le masque
L'opacité du calque "Ombres" est réduite à 90% pour éviter d'exagérer l'effet. Marco note que l'éclaircissement du blanc des yeux peut rapidement devenir excessif et demande une grande vigilance.
Passez au calque "Lumières". Il s'agit d'ajouter une lueur de lumière sur l'image. Près des yeux du masque, dans la zone du ciel, une zone lumineuse peut caresser légèrement la forme du masque sur la joue et le front.
Augmentez l'opacité à environ 22%, car les lumières sont plus tolérantes. Peignez le long de la forme du masque, en particulier autour des yeux et de la partie supérieure de la joue, pour mettre en valeur ces zones.
L'effet obtenu est satisfaisant, accentuant la forme du masque et la lueur environnante.
Étape 10 : Ajustement de l'œil du masque
Tous les ajustements effectués jusqu'à présent ne sont pas destructeurs et peuvent être modifiés ultérieurement. Il est même possible d'ajuster la couleur de la lueur lumineuse.
L'œil du masque nécessite une attention particulière car il doit rester le point focal de l'image, net et contrasté. Bien qu'il serait plus réaliste que l'œil soit influencé par la lueur lumineuse, Marco, pour une image de fantaisie, décide de foncer légèrement l'œil.
L'ajustement de l'œil est considéré comme satisfaisant.
Étape 11 : Réduction de l'opacité pour plus de plasticité
L'opacité du calque est réduite à 80%. Cela ajoute de la lumière et de l'ombre à l'image, lui conférant ainsi plus de profondeur et de plasticité.
Étape 12 : Ajout d'ombres au bateau
La même technique est appliquée au bateau, mais uniquement pour les ombres. Sélectionnez le groupe "Bateau" et créez une surface de couleur noire. Réglez ce calque en mode "Produit". Les calques "Ombres" et "Lumières" précédents devraient également être en mode "Produit" et "Produit négatif" respectivement.
Inversez le masque et peignez délicatement avec un pinceau blanc et une opacité de 10% pour ajouter des ombres. Prenez votre temps pour bien intégrer le bateau à l'environnement, en portant une attention particulière à l'eau.
Cette méthode permet d'ajouter des ombres et d'intégrer davantage le bateau dans le décor. Les comparaisons avant-après démontrent l'efficacité de cette étape.
Étape 13 : Création de points lumineux dans les yeux du masque
Pour faire briller davantage les yeux du masque, qui regardent vers le matelot avec sa lanterne, deux points lumineux supplémentaires sont ajoutés. Ces points doivent être placés au-dessus du calque "Apparence bleutée" pour éviter que la teinte orange des yeux ne devienne bleutée.
Créez un calque de surface colorée et choisissez une teinte orange approximative. Le masque est inversé et l'opacité réglée à 100%. Zoomez sur l'image, utilisez un pinceau très doux (dureté 0%) d'environ 30 pixels de diamètre pour placer les points lumineux aux endroits souhaités.
Étape 14 : Ajustement des points lumineux et du masque
Le calque est réglé en mode "Produit négatif" pour un effet lumineux plus intense. Une autre couche de surface colorée avec une opacité plus faible peut être créée pour ajouter un point lumineux légèrement plus petit, mais Marco préfère le résultat sans cette modification.
Pour ajuster la position des points lumineux, notamment pour qu'ils semblent au-dessus des cils, utilisez le masque. Sélectionnez le masque et peignez le long des cils avec un pinceau et une couleur noire. L'opacité du masque peut être ajustée (Marco utilise 64% pour l'œil droit) pour optimiser les points lumineux et donner l'impression qu'ils caressent les cils.
Étape 15 : Réglage de la chaleur de la lumière
L'ensemble de l'image semble satisfaisant. Marco choisit une lumière légèrement plus chaude en double-cliquant sur le symbole de couleur et en ajustant le curseur vers le bas.
Étape 16 : Intégration finale et effets
Marco ajuste la position des points lumineux pour qu'ils regardent directement l'homme. Il ajoute également des reflets lumineux sur les joues et le nez du masque, en suivant une procédure similaire à celle utilisée pour les lumières du contour du masque.
Cette fois, la couche ("Effet lampe") est combinée en mode couleur, transformant le bleu d'origine en une lueur jaune-orangée. Le résultat actuel du masque et de l'image globale est présenté.
L'image est presque terminée. Elle nécessite d'être légèrement plus bleutée, avec une esthétique bleutée globale et des bords assombris. Ce tutoriel a été réalisé dans la catégorie "matte painting" en raison du résultat final. Le niveau de difficulté est avancé, nécessitant une connaissance intermédiaire à avancée de Photoshop.
La création du document au format A4, 300dpi, et le croquis initial sont réalisés. La montagne est détourée à l'aide des couches, en jouant avec les niveaux pour obtenir un ciel blanc et une montagne noire. La montagne est ensuite glissée sur le nouveau document et désaturée.
Un fond est appliqué sous le calque de la montagne. La seconde photo du ciel est ajoutée, tournée, symétrisée horizontalement et désaturée. Une courbe de réglage est utilisée pour obtenir une couleur jaunie.
La montagne est intégrée au décor. Les deux calques de montagne sont fusionnés, et un masque de fusion est créé. Une deuxième île flottante est ajoutée en arrière-plan, redimensionnée et symétrisée verticalement pour créer la partie inférieure de l'île. Des parties sont gommées pour un aspect naturel. L'île est intégrée en jouant avec les courbes.
La recherche des couleurs adéquates pour l'atmosphère de l'image est une étape cruciale. Un nouveau calque est créé par-dessus les autres, réglé en mode "Teinte". La couleur désirée est sélectionnée et peinte avec un pinceau. Le calque est dupliqué pour plus de couleur, puis fusionné.
Un oiseau est ajouté au premier plan pour donner de la profondeur, de la vie et du dynamisme à l'illustration. Il est détouré, glissé et ajusté avec les courbes (rouge, jaune, assombrissement, suppression du vert). L'oiseau est ensuite flouté pour plus de réalisme.
Des "œufs" flottants sont créés. La forme est tracée avec la plume et remplie de bleu sur un nouveau calque. Une armature métallique est ajoutée sur un calque supérieur avec un pinceau ou la plume, puis un jaune très clair simule le reflet de la lumière.
L'île flottante est légèrement rétrécie et les teintes de l'image sont revues. Les chaînes sous les îles sont ajoutées sur un nouveau calque.
Les teintes sont réajustées et une tour est ajoutée à la montagne en l'intégrant comme les autres éléments, en jouant avec les courbes et les niveaux.
Des ajustements finaux sont effectués. Le tutoriel couvre les procédés essentiels, bien que le rendu puisse être encore amélioré.
Découverte du Matte Painting avec Photoshop : trailer | video2brain.com
tags: #bateau #photoshop #vue #aerienne